2011 » Bulharsko » Sekce zemí a regionů

Cesty prostorem - časem. Osobnost a její projekce.

Letošní, v pořadí již dvanáctá národní výstava Bulharska na Pražském Quadriennale, je dalším projevem symbiózy mezi tradicí a novátorstvím. Výstava poskytuje kompletní obraz tvůrčího scénografického postupu a zvláštní pozornost věnuje současným, originálním a jedinečným uměleckým stylům. Nabízí přehled novátorských přístupů a technik, které se prolínají s tradičními uměleckými metodami, a je cvičením ve vytváření obrovského divadelního obsahu na omezeném prostoru výstavy, pokusem o zkoumání nedozírného obzoru scénické tvořivosti a představivosti. V rámci tohoto interaktivního média je každému dovoleno, aby po sobě zanechal OSOBNÍ STOPU V ČASE A PROSTORU.

Vystavující umělci / ateliéry

• Венелин Шурелов (Venelin Shurelov)

* 1977, Burgas
Obor: pedagog, mediální umělec, scénograf, vizuální umělec
Vzdělání: PhD, Národní akademie umění, Sofie, Bulharsko
Spolupráce s divadly: Teatralna Rabotilnica Sfumato
Pedagogická činnost: spoluzakladatel a přednášející oboru „digitální umění“ v rámci magisterského programu Národní akademie umění, Sofie
Další údaje: Jeho díla pojednávají o dekódování jazyka moderních mýtů a jeho zakódování do nových výtvorů, o průniku mezi člověkem a technologií, lidským a podlidským jakožto vedlejším produktem společenské, hospodářské a kulturní situace.

Vystavené práce

• : Fantomat (Fantomat), 2008 ;
  Komentář: interaktivní instalace
• Мария Диманова (Maria Dimanova)

* 1950, Stara Zagora
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Pedagogická činnost: odborná asistentka dějin kostýmu, Národní akademie divadelního a filmového umění, Sofie
Pravidelná spolupráce s režiséry: Leon Daniel, Krikor Azaryan, Slavi Shkarov, Nikolay Polyakov, Borislav Tchakrinov etc.
Další údaje: Přednáší loutkářskou scénografii na Národní akademii divadla a filmu v Sofii (VITIZ).

Vystavené práce

• M. Bulgakov: Бяг (Útěk), Драматичен театър Враца (Dramatičen teatăr Vraca), 2005, Režisér: Nikolay Polyakov,
• Силва Бъчварова (Silva Batchvarova)

* 1953, Plovdiv
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, malíř, loutkář, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie, Scénografické oddělení
Spolupráce s divadly: různá divadla v Bulharsku, Srbsku, Chorvatsku a Mexiku
Pedagogická činnost: malování a scénografie loutkového divadla na Národní akademii umění, Sofie
Účast na dalších mezinárodních výstavách: samostatné scénografické výstavy: Tolosa/Španělsko, Alicante/Španělsko, Záhřeb/Chorvatsko; všeobecné výstavy: Praha/Česká republika, Bratislava/Slovensko, Tokio/Japonsko; „Umělec a divadlo“, Sofie/Bulharsko
Pravidelná spolupráce s režiséry: Slavi Malenov, Peter Pashov
Ocenění: mnoho cen na bulharských a mezinárodních loutkových festivalech
Další údaje: Její jméno je spojeno s inscenacemi, které získaly mezinárodní ocenění. Přednášela na Národní akademii divadla a filmu v Sofii (VITIZ).

Vystavené práce

• Albert Camus : Калигула (Caligula), Драматичен театър Плевен (Dramatičen teatăr Pleven), 2007, Režisér: Alexander Galperin,
• Васил Рокоманов (Vasil Rokomanov)

* 1954, Sliven
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, loutkář, scénograf
Vzdělání: scénografie, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: různá divadla v Bulharsku, Srbsku, Chorvatsku a Mexiku
Pedagogická činnost: profesor, dějiny scénografie, technika a technologie, scénografie loutkového divadla, divadelní antropologie, Národní akademie umění, Sofie
Účast na dalších mezinárodních výstavách: samostatné scénografické výstavy: Tolosa/Španělsko, Alicante/Španělsko, Záhřeb/Chorvatsko; všeobecné výstavy: Praha/Česká republika, Bratislava/Slovensko, Tokio/Japonsko; „Umělec a divadlo“, Sofie/Bulharsko
Pravidelná spolupráce s režiséry: Slavi Malenov, Peter Pashov
Ocenění: mnoho cen na bulharských a mezinárodních loutkových festivalech
Další údaje: Pracuje jako loutkářský výtvarník a učí divadelní technologii a dějiny scénografie. Jeho práce zahrnují divadelní plakáty, loutková představení, ilustrace do knih a časopisů, instalace výstav.

Vystavené práce

• Slavi Malenov: Малката самовила (Malá lesní víla), Държавен куклен геатър Стара Загора (Dăržaven kuklen teatăr Stara Zagora), 2009, Režisér: Slavi Malenov, ; identifikace exponátu: fotografie
• Невяна Кавалджиева (Neviana Kavaldjieva)

Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Naroden teatăr „Ivan Vazov“, Divadlo satiry, Naroden mladežki teatăr, Teatăr „Bălgarska armija“, Teatăr Sofija, Dramatičen teatăr Plovdiv a další divadla
Pedagogická činnost: odborná asistentka: Národní akademie divadelního a filmového umění, Nová bulharská univerzita
Účast na dalších mezinárodních výstavách: národní scénografické výstavy; scénografická výstava ve Francouzském kulturním institutu, Sofie
Pravidelná spolupráce s režiséry: Zdravko Mitkov, Leon Daniel, Krikor Azaryan, Borislav Chakrinov, Nikolay Lambrev, Krasimir Spasov, etc.
Ocenění: diplom ze scénografické výstavy, Novi Sad


Vystavené práce

• Marguerite Yourcenar: “Electre ou la chute des masques” (Elektra aneb Pád masek), Театър „София” (Teatăr Sofija), 2010, Režisér: Zdravko Mitkov, ;
  Komentář: autorka fotografie: Elena Spasova
• Ванина Гелева (Vanina Geleva)

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie


Vystavené práce

• Script: Dragomir Sholev, Razvan Radulesku, Melissa de Raaf: Подслон (Přístřešek (film)), „Клас филм” (vyrobil Klas Film), 2010, Režisér: Dragomir Sholev, camera: Krum Rodrigez ;
  Komentář: cena: nejlepší režisér na Bratislavském festivalu 2010
• Стефан Popoff (Stefan Popoff)

* 1951, Sofia
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér, malíř, mediální umělec, scénograf, masky, kurátor
Vzdělání: magistr v oboru scénografie, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: mnoho divadel v Bulharsku a USA
Pedagogická činnost: odborný asistent scénografie a kostýmního výtvarnictví na Akademii hudby, tance a výtvarného umění
Účast na dalších mezinárodních výstavách: 7. ročník Trienále scénografie, Novi Sad (1984); "Divadlo Východu a Západu", Japonsko (1985); "Umělec a divadlo", Sofie (1986); Praha 1986; Bratislava 1987; Umělec a divadlo, Moskva 1987
Pravidelná spolupráce s režiséry: Snejina Tankovska,Nikolai Poliakov, Leon Daniel
Další údaje: Pracuje v Krajském činoherním divadle v Sofii.

Vystavené práce

• Henry Purcell; libretto: Nahum Tate: Dido and Aeneas (Dido a Aeneas (opera)), Академия за музикално,танцово и изобразително изкуство (Akademija za muzikalno, tancovo i izobrazitelno izkustvo (AMDFA)), 2010, Režisér: cond. Kiril Chaplikov, The opera was realized with the collaboration of students from the Academy and a part of the Project “Paperwork” ;
  Komentář: Projekt "Práce s papírem" zahrnuje také další scénické performance, na nichž se podílejí studenti.
• Димитър Воденичаров (Dimitar Vodenicharov)

Peštera
Obor: pedagog, kostýmní výtvarník, světelný designér, malíř, loutkář, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Dramatičen teatăr Razgrad, Dramatičen teatăr Plovdiv, Kuklen teatăr Plovdiv, Dramatičen teatăr Smoljan
Pedagogická činnost: Akademie hudby, tance a výtvarného umění, Plovdiv
Účast na dalších mezinárodních výstavách: výstavy v Bulharsku a v Evropě
Pravidelná spolupráce s režiséry: Leonard Kapon, Krasimir Rankov
Další údaje: Narozen 1960 ve městě Peštera. Scénický a kostýmní výtvarník, pracuje ve svobodném povolání. Studoval scénografii na Národní akademii výtvarných umění v Sofii.

Vystavené práce

• Ivan Vazov: Двубой (Souboj), Родопски драматичен театър Смолян (Rodopski dramatičen teatăr Smoljan), 2009, Režisér: Krasimir Rankov,
• Йосиф Божилов (Yosif Bozhilov)

Obor: pedagog, scénograf
Vzdělání: magistr, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Dramatičen teatăr Stara Zagora; Dramatičen teatăr Stefan Kirov, Sliven; Moderní divadlo, Sofie
Pedagogická činnost: počítačová technologie 3D pro divadelní design, Národní akademie divadelního a filmového umění, Sofie
Účast na dalších mezinárodních výstavách: interaktivní prostory
Pravidelná spolupráce s režiséry: Alexander Sabev,Kalina Terziiska,Ivailo Hristov,Petrinel Gochev,Bina Haralabieva


Vystavené práce

• : (světelní instalace se zrcadlovým povrchem "UVNITŘ" DB-2009), (Teatăr Sofija), 2009
• Юлиян Табаков (Youlian Tabakov)

Obor: režisér, scénograf, kostýmní výtvarník, sochař, módní návrhář, ilustrace
Vzdělání: magistr v oboru scénografie a kostýmního výtvarnictví, Národní akademie umění, Sofie; magistr výtvarných umění v oboru sochařství, Národní vysoká škola výtvarných umění; studoval design hraček na Škole užitého umění
Spolupráce s divadly: Teater Giljotin, Uppsala Stads Teater, Teater 199
Pravidelná spolupráce s režiséry: Kia Berglund, Rimas Tuminas, Etien Glaser, Galin Stoev
Ocenění: 2. cena za scénografii, divadelní festival Vraca; 2. cena za scénografii, divadelní festival Shumen; 3. cena, Módní soutěž Smirnoff
Další údaje: Scénograf, kostýmní výtvarník, ilustrátor, filmový tvůrce. Žije a pracuje v Sofii.

Vystavené práce

• : Emergency Exit (Nouzový východ), Teater Giljotin (Teater Giljotin), 2010, Režisér: Tatjana Maneva, Lighting: Anders Shorti Larsson
• Хана Шварц (Hanna Todorova Schwarz)

* 1956
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, loutkář, scénograf
Vzdělání: magistra v oboru scénografie, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Kuklen Teatăr Sofija, Pro Rodopi Art Centăr, Kuklen Teatăr Plovdiv
Pedagogická činnost: 1996-2005: přednášející scénografie loutkového divadla a designu loutek na Národí akademii divadelního a filmového umění; katedra loutkoherectví a režie loutkového divadla, Univerzita Bourgas; umělecké kurzy na Balkánské vysoké škole, Sofie
Účast na dalších mezinárodních výstavách: národní scénografické výstavy 1989-2010; scénografické výstavy pro mládež v Sofii, Bratislavě a Praze, 1976
Pravidelná spolupráce s režiséry: Petar Todorov, Bonyo Lungov, Katya Petrova, Simon Schwartz, Leo Kapon
Ocenění: 2010: 1. místo a zvláštní cena nizozemské a bulharské poroty za „Švestky za smetí“ (režie P. Todorov) na Mezinárodním festivalu loutkového divadla „Dva jsou málo, tři - už moc“; 2009: 1. místo za „Stefan - jedenáct písní o lásce“ (režie N. Minteva) na Festivalu monodramatu, Korce/Albánie; 2008: 1. místo a zvláštní cena nizozemské a bulharské poroty za „Já, tvá duše“ (režie P. Todorov) na Mezinárodním festivalu loutkového divadla „Dva jsou málo, tři - už moc“; 2006: 1. místo za loutky ke hře „Mauglí“ (režie B. Lungov) na Mezinárodním loutkovém festivalu „Zlatý delfín“, Varna; 2006: Grand Prix na mezinárodních divadelních festivalech v Tiraně/Albánie, Pákistánu a Bukurešti za „Kuřátko filuta“ (režie P. Todorov); 2006: zvláštní cena nizozemské poroty za za „Kuřátko filuta“ (režie P. Todorov) na Mezinárodním festivalu loutkového divadla „Dva jsou málo, tři - už moc“  
Další údaje: Přednáší v oboru scénografie loutkového divadla a loutkového designu.

Vystavené práce

• Bulgarian folk tale: Сливи за смет (Švestky za smetí ), Про Родопи Арт Център и Театър 199 (Pro Rodopi Art Centăr a Teatăr 199), 2008, Režisér: Petar Todorov, ; identifikace exponátu: design loutek a rekvizit
• Нейко Нейков (Neyko Neykov)

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér, malíř, loutkář, scénograf
Vzdělání: magistr v oboru scénografie za působení prof. G. Karakaševa a prof. G. Ivanova, Národní akademie umění, Sofie (1971)
Spolupráce s divadly: stálý umělec v divadlech ve městech Sliven, Kardjali, Ruse, Silistra a Plovdiv a v Stoličen Kuklen Teatăr, Sofie a v Divadle satiry
Účast na dalších mezinárodních výstavách: všechny národní scénografické umělecké výstavy, které se konaly v Bulharsku mezi lety 1972 - 2010
Pravidelná spolupráce s režiséry: Slavi Shkarov, Ivan Dobchev, Margariata Mladenova, Lyubomir Dekovsky, Nikolay Lambrev, Nikolay Polyakov, Stoyan Kambarev , etc.
Další údaje: Informace z katalogu 1975: Narozen r. 1943 v Plovdivu. V r.1969 ukončil studia na Akademii výtvarných umění Nikolaje Pavloviče v Sofii ve scénografické škole prof. G. Karakaševa. Pracuje Ognjanova v Ruse a pro Činoherní divadlo Sávy Dobroplodného v Silistře. Zúčastňuje se národních výstav. Informace z katalogu 1999: Scénický a kostýmní výtvarník. Studoval scénografii na Národní akademii výtvarných umění v Sofii. Pracuje ve Státním divadle satiry v Sofii. Vystavoval na PQ 1975, 1979, 1983, 1987 a 1995.

Vystavené práce

• Yordan Radichkov: Лазарица (Lazařina), Народен театър \\\"Иван Вазов\\\" 2006, Režisér: director: Krikor Azaryan
  composer: Mikhail Shishkov,
• Петър Митев (Petar Mitev)

* 1960, Plovdiv
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér, scénograf
Vzdělání: MA – Scénografie – Národní akademie umění – Sofie, Bulharsko
Spolupráce s divadly: stálý designér v Dramatičen Teatăr Plovdiv; Mladežki teatăr „Nikolaj Binev“, Sofie; Dramatičen teatăr Sofija
Pravidelná spolupráce s režiséry: Vladimir Petkov,Georgi Mihalkov  
Další údaje: Narozen v roce 1960 v Plovdivu. Scénický a kostýmní výtvarník. Studoval scénografii na Národní akademii výtvarných umění v Sofii. V současné době pracuje v Národním divadle mladých v Sofii.

Vystavené práce

• Samuel Beckett: Очаквайки Годо (Čekání na Godota), Драматичен Театър Пловдив (Dramatičen Teatăr Plovdiv), 2010, Režisér: Georgi Mihalkov,
• Весела Статкова (Vessela Statkova Kareva)

Obor: pedagog, mediální umělec, scénograf
Vzdělání: titul magistr výtvarných umění z Národní akademie umění v Sofii; Burg Giebichenstein HKD, Halle, Německo
Pedagogická činnost: docentka – CAD pro scénografii; multimédia & VR, Akademie hudby, tance a výtvarného umění, Plovdiv
Další údaje: Absolventka oboru scénografie na Národní akademii umění a postgraduálního studia na Burg Giebichenstein Hochschule für Kunst und Design v německém Halle, kde se specializovala na multimédia a design virtuální reality. Pracuje na volné noze jako scénografka a kostýmní výtvarnice pro činoherní divadla, v multimediální tvorbě a na instalacích. Učí počítačový design na Hudební a taneční akademii v Plovdivu. www.wessela.com

Vystavené práce

• Shakespeare: Hamlet (Hamlet), Драматичен театър \"Димитър Димов\" (Dramatičen teatăr „Dimităr Dimov“), 2009, Režisér: Dimitar Ignatov, Ivan Karev ; identifikace exponátu: kostýmní výtvarnictví
• Мира Каланова (Mira Kalanova)

* 1975
Obor: pedagog, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: magistra v oboru scénografie, PhD v oboru kinematografie
Spolupráce s divadly: Národní divadlo Ivan Vazov, Činoherní divadlo Varna
Pedagogická činnost: kostýmní výtvarnictví, funkce barvy ve vizuálním umění, Národní akademie divadelního a filmového umění, Sofie
Pravidelná spolupráce s režiséry: Plamen Markov
Další údaje: Absolventka katedry scénografie na Národní akademii umění. Pracuje na volné noze jako scénografka a kostýmní výtvarnice pro divadlo, film, video, zábavní hudební průmysl a komerční produkce.

Vystavené práce

• Isaac Bashevis Singer: Teibele and Her Demon (Tajbele a její démon), Драматичн Театър „Гео Милев” (Dramatičen teatăr „Geo Milev“), 2007, Režisér: Director: Plamen Markov,
• Чайка Петрушева (Chayka Petrusheva)

* 1951, Sofia
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Naroden teatăr „Ivan Vazov“, scena Sălza i smjach, Sofie; Divadlo Adriany Budevské, Burgas a další divadla
Pedagogická činnost: docentka, Národní akademie divadelního a filmového umění, Sofie
Účast na dalších mezinárodních výstavách: všechny národní výstavy scénografie za posledních 30 let
Pravidelná spolupráce s režiséry: Krasimir Spasov, Nikolay Lambrev, Mihail Sabev, Nedyalko Yordanov, Jiri Menzel
Další údaje: Scénická a kostýmní výtvarnice. Studovala scénografii na Národní akademii výtvarných umění v Sofii, v současné době přednáší scénografii na Národní akademii divadelního a filmového umění v Sofii.

Vystavené práce

• Igor Bauersima: Norway Today (Norway Today), Народен театър „Иван Вазов“ (Naroden teatăr „Ivan Vazov“), 2008, Režisér: Nikolay Lambrev,
• Марина Райчинова (Marina Raytchinova)

* 1961, Plovdiv
Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér, scénograf
Vzdělání: magistra výtvarných umění, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: stálá designérka v Teatăr „Bălgarska armija“, Naroden teatăr „Ivan Vazov“; Teatăr 199; Mladežki teatăr „Nikolaj Binev“, Sofie; Clarence Brown Theatre, Knoxville USA
Pedagogická činnost: docentka na katedře scénografie, Národní akademie, Sofie, vyučovala scénografii a kostýmní výtvarnictví na Univerzitě v Tennessee, Knoxville; působila jako hostující přednášející na Univezitě v Nebrasce, na Univerzitě v Kansasu a na Furmanově univerzitě, USA; Škola audiovizuálního a performativního umění při Univerzitě užitých věd, Brusel, seminář designu při Univerzitě v Tennessee, Salzburg; Polytechnická univerzita Severní Karélie, Joensuu, Finsko; Univerzita Mimara Sinana, Istanbul; Univerzita umění, Bělehrad a další univerzity
Účast na dalších mezinárodních výstavách: WSD Gallery Exhibit Toronto 2005
Pravidelná spolupráce s režiséry: Krikor Azaryan, Krasimir Spasov, Snejina Tankovska
Další údaje: Absolventka Národní akademie umění v Sofii. Působí jako scénografka a kostýmní výtvarnice, pracovala v divadlech v Bulharsku, Makedonii, Rusku, Švýcarsku, Francii a USA. Příležitostně pracuje jako výtvarnice pro Divadlo bulharské armády v Sofii a učí dějiny kostýmního výtvarnictví a scénografie na Národní akademii výtvarných umění v Sofii. Od roku 2004 předsedkyně Vzdělávací komise OISTAT. Aktivně se podílela na organizaci Scenofest 2003 a Scenofest na PQ’07. Vystavovala na PQ v letech 1987, 1995, 1999.

Vystavené práce

• A.P. Chekhov: (1. Višňový sad; 2. Tři sestry; 3. Racek), 1. Народен театър „ Иван Вазов” 2. Младежки театър „ Николай Бинев” 3. Театър „ Българска армия” (1. Naroden teatăr „Ivan Vazov“ 2. Mladežki teatăr „Nikolaj Binev“ 3. Teatăr „Bălgarska armija“), 2009, Režisér: Krikor Azaryan, ;
  Komentář: Tyto tři inscenace tvořily jeden projekt zrealizovaný v průběhu tří let. Jednalo se o poslední zásadní projekt významného bulharského režiséra Kirkora Azarjana, který zemřel v roce 2009, několik týdnů po premiéře "Višňového sadu".
  1. 2009
  2. 2008
  3. 2007
• Розина Макавеева (Rozina Makaveeva)

Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: PhD, Národní akademie umění, Sofie, Bulharsko


Vystavené práce

• Fritz Kater: zeit zu lieben zeit zu sterben (Čas milovat. Čas umírat.), Драматичен театър “Стоян Бъчваров” (Dramatičen teatăr „Stojan Băčvarov“), 2007, Režisér: Gergana Dimitrova,
• Марина Иванова (Marina Ivanova)

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: scénografie na Národní akademii umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Divadlo 13, Divadlo Albena
Účast na dalších mezinárodních výstavách: Účastnila se mnoha scénografických a malířských výstav.
Pravidelná spolupráce s režiséry: Vili Tzankov, Bonio Lungov
Ocenění: Scénografická cena za Čtvrtý jazyk za rok 1984


Vystavené práce

• Vladimir Nemirovich-Danchenko: Алеко, Рахманинов (Aleko, Rachmaninoff), Софийска Опера и Балет (Sofijska Opera i Balet), 2009, Režisér: Stage Director: Vera Petrova
  Conductor: Emil Tabakov, ;
  Komentář: Kostýmy, scénografie a realizace a malování scény jsou mým dílem.
• Мариета Голомехова (Marieta Golomehova)

* 17.10.1969, Stara Zagora
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, loutkář, scénograf
Vzdělání: magistra v oboru herectví a scénografie loutkového a činoherního divadla
Spolupráce s divadly: Divadlo Baj, Varšava/Polsko; Stoličen Kuklen Teatăr, Bulharsko, Divadlo pro mládež, Subotica/Srbsko; Divadlo pro mládež, Kragujevac/Srbsko; Stoličen Kuklen Teatăr, Plovdiv/Bulharsko; Stoličen Kuklen Teatăr, Varna/Bulharsko; Divadlo pro mládež, Banja Luka/Bosna; Divadlo pro mládež, Bratislava/Slovensko
Pedagogická činnost: 2003-2008: učitelka scénografie loutkového divadla v experimentální dílně, Stoličen Kuklen Teatăr, Stara Zagora/Bulharsko
Pravidelná spolupráce s režiséry: Veselka Kuncheva, Camil Jishka, Peter Pashov, Vera Stoikova, Predrag Beloshevich
Ocenění: 2010: cena za scénografii za představení „Ve tmě“ na Mezinárodním festivalu v Banja Luce, Bosna. Cena za tvůrčí výkon za představení „Ve tmě“ na Mezinárodním loutkovém festivalu „Dva jsou málo, tři – už moc“. Zvláštní cena UNIMA za představení „Ve tmě“ na 20. mezinárodním loutkovém festivalu „Zlatá jiskra“, Kragujevac/Srbsko. Cena za nejlepší představení roku 2010 od Srbské unie uměleckých loutkářů za představení „Ve tmě“. Cena za scénografii ke hře „Velká quijotská mela“ a „Kráska a zvíře“ na 14. mezinárodním loutkovém festivalu „Zlatý delfín“, Varna. Cena za scénografii za představení „Král Marko“ na 21. mezinárodním divadelním festivalu Kufr, Łomża/Polsko. Cena za scénografii a loutky pro představení „Král Marko“ od Srbské výroční rady pro loutkové divadlo, Novi Sad/Srbsko. Cena za scénografii k představení „Král Marko“ na mezinárodním festivalu „Zlatá jiskra“, Kragujevac/Srbsko. Cena za scénografii a loutky za „Malenku“ na Mezinárodním loutkovém festivalu „Dva jsou málo, tři – už moc“, Plovdiv, Bulharsko. 2005: cena za loutky pro „Malenku“ na Mezinárodním loutkovém festivalu „Zlatý delfín“, Varna/Bulharsko.  
Další údaje: Herečka, scénografka loutkového a činoherního divadla.

Vystavené práce

• Maria Stankova: Голямото Кихотене (Velká quijotská mela), Столичен Куклен Театър (Stoličen Kuklen Teatăr), 2008, Režisér: Veselka Kuncheva,
• Елица Георгиева (Elica Georgieva)

* 1972, Rousse
Obor: scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Dramatičen teatăr Varna, Dramatičen teatăr Plovdiv, Dramatičen teatăr Ruse, Mladežki dramatičen teatăr Sofija, Naroden teatăr Sofija
Účast na dalších mezinárodních výstavách: různé národní výstavy
Pravidelná spolupráce s režiséry: Boyan Ivanov, Petar Kaukov, Stoyan Radev, etc.
Další údaje: Absolventka oboru scénografie na Národní akademii umění. Pracuje na volné noze jako výtvarnice scény a kostýmů pro činoherní divadla v Sofii a dalších oblastech Bulharska.

Vystavené práce

• Eugène Ionesco: Amede (Amédée), Драматичен Театър „Любомир Кабакчиев” (Dramatičen teatăr „Ljubomir Kabakčiev“), 2007, Režisér: Boyan Ivanov,
• Петя Стойкова (Petya Stoikova)

* 1957, Sofia
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, loutkář, scénograf
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Malăk gradski teatăr „Zad kanala“, Sofie, Naroden teatăr „Ivan Vazov“, Teatăr Sofija
Pravidelná spolupráce s režiséry: Aleksander Morfov, Bina Haralampieva, Boiko Bogdanov, Marius Kurkinski, Plamen Markov etc.
Další údaje: Pracuje na volné noze. Studovala scénografii na Národní akademii výtvarných umění v Sofii. Vystavovala na PQ v roce 1979 (v sekci škol) a v roce 1995.

Vystavené práce

• N.V. Gogol: Рeвизор (Revizor), Театър София (Teatăr Sofija), 2008, Režisér: Boiko Bogdanov,
• Никола Тороманов (Nikola Toromanov)

* 05.12.1968, Sofia, Bulgaria
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Naroden teatăr Sofija; Dramatičen teatăr Varna; Divadlo národů, Moskva
Pravidelná spolupráce s režiséry: Javor Gardev, Marius Kurkinski, Alexander Morfov
Další údaje: Pracuje na volné noze jako scénograf a kostýmní výtvarník. Navrhuje scény pro divadelní soubory v Bulharsku i v zahraničí, je autorem návrhů pro několik televizních inscenací, knih a katalogů.

Vystavené práce

• Ivan Vyrypaev: Валентинов ден (Den sv. Valentýna ), Малък градски театър зад канала (Malăk gradski teatăr „Zad kanala“), 2008, Režisér: Javor Gardev, ;
  Komentář: autor fotografie: Pavel Červenkov
• Антония Попова (Antonia Popova)

* 24.04.1980, Sofia
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, mediální umělec, grafická designérka
Vzdělání: bakalářka v oboru scénografie a magistra v oboru multimediální performance a počítačová animace, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Dramatičen teatăr „Stojan Băčvarov“, Varna; Dramatičen teatăr „Nikola Vapcarov“, Blagoevgrad; Naroden teatăr „Ivan Vazov“; Teatăr Sălza i smjach, Sofie
Pravidelná spolupráce s režiséry: Sofia Ristevska, Krum Filipov, Alexander Galperin
Další údaje: Scénografka a kostýmní výtvarnice pro film a divadlo.

Vystavené práce

• : Krechinsky's Wedding, The Trial, Tarelkin's Death (Proces), Драматичен театър \\\"Никола Вапцаров\\\" (Dramatičen teatăr „Nikola Vapcarov“), 2009, Režisér: Alexander Galperin,
• Даниела Ляхова (Daniela Liahova)

* 09.10.1967, Sofia
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Teatralna Rabotilnica Sfumato
Pravidelná spolupráce s režiséry: Margarita Mladenova


Vystavené práce

• William Shakespeare: The Winter’s Tale (Zimní pohádka), Театрална Работилница Сфумато (Teatralna Rabotilnica Sfumato), 2011, Režisér: Margarita Mladenova,
• Нина Пашова (Nina Pashova)

* 10.04.1955, Sofia
Obor: scénograf
Vzdělání: scénografie, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Teatăr „Bălgarska armija“, Sofie, Naroden teatăr „Ivan Vazov“
Pravidelná spolupráce s režiséry: Nikolay Lambrev, Boiko Iliev, Ivaylo Hristov, Staiko Murdjev


Vystavené práce

• Zahari Karabashliev: Откат (Zpětný náraz), Театър „Българска армия” (Teatăr „Bălgarska armija“), 2011, Režisér: Staiko Murdjev,
• Васил Абаджиев (Vasil Abadjiev)

* 30.10.1966, Sliven
Obor: kostýmní výtvarník, malíř, mediální umělec, scénograf
Vzdělání: magistr výtvarných umění, Národní akademie umění, Sofie
Spolupráce s divadly: Naroden teatăr „Ivan Vazov“; Malăk gradski teatăr „Zad kanala“; Divadlo satiry, Sofie; Teatăr 199, Sofie; Center Stage Theatre, Santa Barbara/USA; Freie Kammerspiele, Magdeburg/Německo; Dramatičen teatăr „Stojan Băčvarov“, Bulharsko, Divadlo Luna, Moskva/Rusko
Účast na dalších mezinárodních výstavách: 2011 Sub stories, galerie Rayko Aleksjeva (2009); národní výstava M-Tel (2009); výstava výtvarného umění „Srpen v umění“ Varna (2006)
Pravidelná spolupráce s režiséry: Lilia Abadjieva
Ocenění: cena za nejlepší scénografii od Nadace Asceer ke hře Augusta Strindberga „Slečna Julie“, Naroden teatăr, Bulharsko (2010); cena za nejlepší scénografii od Nadace Asceer ke hře Samuela Becketta „Konec hry“, Teatăr 199, Bulharsko (2009); cena za nejlepší scénografii ke hře „Romeo a Julie“, ruské inscenaci na Mezinárodním divadelním festivalu v Káhiře/Egypt (2006)


Vystavené práce

• Johann Wolfgang von Goethe: Фауст (Faust), Драматичен театър „Стоян Бъчваров (Dramatičen teatăr „Stojan Băčvarov“), 2010, Režisér: Lilia Abadjieva,
• Šigeo Okajima

* 1927, Tokyo
Obor: scénograf
Další údaje: Jevištní výtvarník, spolupracuje s Tokyo Engeki Ensemble. Vystavoval na PQ 1983, 1987 a 1991.

Vystavené práce

• Luis Sepúlveda; stage adaptation: Katya Petrova and Ina Bozhidarova: История за чайка и банда котараци (O rackovi a kočce, která ho naučila létat), Столичен куклен театър (Stoličen Kuklen Teatăr), 2008, Režisér: Katya Petrova
  Music: Stoyan Royanov Ya-Ya , Sound design and video editing: Svetlozar Georgiev Visual effects: Sotir Geber ;
  Komentář: cena IKAR za rok 2009 za nejlepší představení v kategorii "Loutkové umění", Grand Prix na XI mezinárodním loutkovém festivalu malých postav "Zlatá jiskra", Srbsko, 2009
• Иван Карев (Ivan Karev)

* 07.09.1960, Plovdiv
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, světelný designér, scénograf
Vzdělání: MA – Scénografie – Národní akademie umění – Sofie, Bulharsko
Spolupráce s divadly: Divadlo Konstantina Velčkova, Pazardžik; Sălza i smjach teatăr, Sofie; Činoherní divadlo v Kardjali; Divadlo satiry; Naroden teatăr „Ivan Vazov“; Kalejdoskop Teater, Malmö/Švédsko; Dramski teatar – Skopje, Makedonie
Pravidelná spolupráce s režiséry: Dimitar Ignatov, Vladlen Alexandrov, Zeljko Santrac, Grisha Ostrovsky, Krasimir Spasov, Iskender Altin etc.
Další údaje: Pracuje jako scénograf a kostýmní výtvarník pro činoherní divadlo, vytváří multimediální expozice a instalace. Je stálým výtvarníkem a technickým ředitelem Činoherního divadla v Pazardžiku.

Vystavené práce

• Matei Vişniec: La Femme comme champ de bataille (Žena jako bitevní pole ), Драмски театар - Скопје, Македония (Dramski teatar – Skopje, Makedonie), 2009, Režisér: Vladlen Alexandrov,