Design USA:
Na začátku nového tisíciletí předvádíme několik vybraných nejlepších návrhů určených pro americké produkce za posledních pět let. Ve snaze oslavit nové tisíciletí, zaměřili se jsme se letos na tři klíčová témata. Vybrali jsme si novátorské a stimulující práce, které odpovídají současným trendům americké scénografie. Návrhy provokují diváka k zamyšlení a pokouší se o jedinečné vyjádření dramatického textu v duchu nové estetiky naší doby. Také jsme v návrzích hledali vyjádření spolupráce mezi režisérem a lidmi, kteří tvořili scénu, osvětlení, kostýmy a zvukový design. Pro mnohé zde prezentované inscenace jsme shromáždili více návrhů, abychom ve výstavním formátu dokumentovali co nejkomplexněji vyznění divadelního představení. A konečné jsme též rádi, že můžeme do své expozice poprvé zahrnout i prvek designu zvuku a hudby, čím zážitek z výstavy získá další smyslovou dimenzi. Představovaný vizuální a zvukový design je názorným příkladem tendencí, které v současné době formují americké divadlo budoucnosti. Tato představení byla nastudována v divadlech po celých Spojených státech. V mnoha případech pocházeli členové týmu spolupracovníků z různých zemí a sešlí so proto, aby spojením svých tvůrčích talentů vytvořili jedinečnou vizi. Od pobřeží k pobřeží, v nové epoše a v labyrintu světa, americký divadelní design se pyšní tím, že je schopen vstřebávat vlivy různých kultur a národnosti.
- Dawn Chiang
- Duane Schuler
- Jennifer Tipton
Obor: světelný designér
Vzdělání: BA, Cornell University
Další údaje: Jennifer Tipton je známá svou prací na poli světelného designu pro činohru, tanec a operu. Mezi poslední operní inscenace, na kterých se podílela, patří Gounodův „Romeo et Juliette“ v režii Barta Shera, kterou uvedl Salzburský festival, a inscenace „La Didone“ pro umělecký soubor Wooster Group. Mezi její poslední taneční inscenace patří „Jewels“ (Drahokamy) George Balanchineho pro londýnský Royal Ballet a „Les Noces“ Jeromeho Robbinse pro New York City Ballet. Pro činohru vytvořila „Uncivil Wars“ (Neobčanské války) Davida Gordona v Kitchen a „Beckett Shorts“ (Beckett ve zkrácené formě) v režii JoAnne Akalaitis. Přednáší světelný design na Yale School of Drama a za svou práci obdržela ceny Dorothy and Lillian Gish Prize a Jerome Robbins Prize.
- Marianne Custer
Další údaje: Kostýmni výtvarníce vystavující v Průvodu PQ03
Absolventka Wisconsinské univerzity, Madison. Pracuje jako kostýmni výtvarnice a profesorka kostýmniho výtvarnictvi na univerzitě státu Tennessee. Koncepce a výtvarný návrh tohoto představeni vznikly během tříměsíčního workshopu a v průběhu zkoušek. Děj se odehrával v zamořeném, postapokalyptickém světě.
- Robert Schmidt
- Brendon Boyd
- Connie Furr-Soloman
Obor: kostýmní výtvarník
Vzdělání: Mgr.
Spolupráce s divadly: Stage One
Pravidelná spolupráce s režiséry: Moses Goldberg
- Constance Hoffman
Obor: kostýmní výtvarník
Pravidelná spolupráce s režiséry: Keith Warner
Další údaje: Návrhář kostýmů pro operu André Chénier
- Gage Williams
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen v Dallasu, v Texasu. Vystudoval Southern Methodist University. Působí jako stálý jevištní výtvarník v Idaho Repertory Theatre a je docentem na University of Utah. V roce 1994 obdržel cenu Cable Ace Award za uměleckou režii hry Mastergate.
- Jackie Dempsey
- Karyl Newman
- Tom Mardikes
- Michael Ponder (Mike Ponder)
- Richard L. Hay (Richard Hay)
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen ve Wichitě, v Kansasu. Vystudoval Stanford University v Kalifornii, kde v současné době působí jako pedagog. Spolupracuje jako scénický výtvarník s Oregon Shakespeare Festival v Ashlandu. Vystavoval na PQ 1987. Je držitelem ceny USITT za scénografii (Cena guvernéra Oregonu za umění).
- Tim Saternow
- Klara ZIEGLEROVA
- Susan Tsu
Pennsylvania
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
Nezávislá kostýmní výtvarnice a profesorka kostýmniho výtvarnictvi na Texaské univerzitě v Austinu. Vystudovala univerzitu Carnegie Mellon v Pittsburgu.
- Dan Gray
- William Bloodgood
Glen Cove, New York
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen v Glen Cove, New York. V roce 1976 ukončil studium na Penn State University. Nyní spolupracuje s Oregon Shakespeare Festival v Ashlandu.
- Sheila Hargett
- Dennis Hassan
- Chris Shutt
- Nick Ularu
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Další údaje: Narozen v Bukurešti v Rumunsku. Na Universitě výtvarných umění v Bukurešti vystudoval scénografii a pedagogiku umění, působil zde v letech 1989 -1996 jako pedagog a byl profesorem na Divadelní a filmové akademii v Bukurešti. Od roku 1996 učil na Národní divadelní škole v Dánsku. V současné době je scénickým výtvarníkem a lektorem na Smith College v Massachusetts, vystavoval na PQ 1979 a 1995.
- Bill Brewer
- Ming Cho Lee
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen v Šanghaji. Studoval na Occidental College a na fakultě užitého umění na kalifornské univerzitě v Los Angeles. Studoval a pracoval jako asistent výtvarníků Jo Mielzinera a Borise Aronsona. Je členem Svazu scénických umělců, pobočky 829, členem Amerického výboru pro plánování divadel, Theatre Projects Committee of N.Y.C. Planning Commission, Advisory Council of International Theatre Institute a Board of Directors of Technical Assistance Group Foundation. V letech 1968-70 vyučoval scénografii na univerzitě v New Yorku, od r. 1969 učil současně na yalské dramatické škole. Působil jako hlavní výtvarník na Shakespearově festivalu v New Yorku v letech 1962-73. Navrhl výpravu k inscenacím Ergo, Hair, Dva šlechtici veronští, Mnoho povyku pro nic a k Sofoklově Elektře, dále deset výprav pro New York City Opera, mezi jiným pro Fausta, Annu Boleynovou, Julia Caesara a pro americkou premiéru Dona Rodgriga. Mezi jeho návrhy k operám patří Favoritka /San Francisco Opera/, Madame Butterfly /Opera Company of Boston/, Ariodante /Kennedy Center/, Madame Butterfly /Metropolitan Opera National Company/, Bomarzo /světová premiéra v Opera Society of Washington/, Lucie z Lammermooru /Teatro Colon v Buenos Aires/ a Julius Caesar /Hamburgische Staatsoper/. V letech 1964-70 působil jako hlavní scénický výtvarník v Juilliard Opera Theatre /American Opera Center/, kde navrhl výpravu pro Fidelia, Bohému, Život prostopášníka a mnoho dalších. Na Broadwayi navrhoval
scénu k inscenacím her Matka Kuráž a její děti, Billy, Bláznivá tragédie, Dva šlechtici veronští, Mnoho povyku pro nic a další. V oblastních divadlech navrhl scény pro 1. díl Jindřicha IV. /Mark Taper Forum/ a ke hrám Kdo seje vítr, Naše městečko /pro kulturní výměnný zájezd Aréna Stage do Sovětského svazu v r. 1973/, pro balety, mezi jiným pro Mýtus cesty, /Martha Grahamova/, Missa Brevis /José Limon/, Don Juan /San Francisco Ballet/ a k inscenacím Alvina Aileyho a Geralda Arpina, uvedeným v City Center Joffrey Ballet. Byla mu udělena Maharam Award za výpravu k Elektře a Ergo. Jeho návrhy byly vystavovány v New Yorku, Connectieutu, Ohiu a Kalifornii. V posledním období navrhl scény k několika hrám, mezi jinými k Borisi Godunovovi v Metropolitní opeře, ke hře Šepot tmy uvedené v National Ballet of Canade a k Rackovi, kterého uvedl André Gregory.
- Robert Brill
* 04.09.1963, Salinas, CA
Vzdělání: bakalářské studium - Kalifornská Univerzita , San Diego
Spolupráce s divadly: Shakespearovský festival v Oregonu, Lincolnovo divadelní centrum, NYSF/Public Theatre, Divadlení kub Manhattan
Další údaje: Působí jako scénický výtvarník ve svobodném povolání v New Yorku.
- Olivera Gajic
Serbia
Obor: kostýmní výtvarník
Vzdělání: magisterské studium - Univerzita Connecticut
Spolupráce s divadly: Rattlestic Playwrights Theatre, Primary Stages
Pravidelná spolupráce s režiséry: Jim Stark
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
ystudovala Connecticutskou univerzitu a Uměleckou školu v Bělehradě. Pracuje jako nezávislá výtvarnice. Po přečteni hry si utvořila vizuálně-emotivni výtvarnou představu. Vzpomínala na své sny a nepříjemné zážitky, na své noční můry. Součásti téchto snů bylo ženske tělo, utvořeno z potrhané a znovu sešité kůže. Indrovu dceru chápala jako božské stvořeni, které sestoupilo na zem spasit lidstvo. Bůh kdysi poslal svého syna a nyni posílá dceru.
- Susan Hilferty Susan Hilferty (Susan Hilferty)
* 23.01.1953, Arlington, MA
Obor: kostýmní výtvarník
Vzdělání: magisterské studium – Univerzita Yale-Divadelní škola, bakalářské studium - Univerzita Syracusy
Spolupráce s divadly: Broadway, přední regionální divadla
- Derek McLane
* 14.06.1958, London, England
Obor: světelný designér
Vzdělání: magisterské studium - University Yale-Divadelní škola, bakalářské studium - Univerzita Harvard
Spolupráce s divadly: regionální a "off-Broadway" divadla
Pravidelná spolupráce s režiséry: Scott Elliott, Moises Kaufman, Kathleen Marshall, Dan Sullivan, Susan Schulman, James Lapine, Theresa Rebeck, David Warr
- Daniel Ostling
* 17.06.1963, Chicago, IL
Obor: scénograf
Vzdělání: magisterské studium - Univerzita Northwestern, bakalářské studium - Univerzita Severní Illinois
Spolupráce s divadly: Repertoárové divadlo Seattle, Mark Taper Forum, Shakespearovský festival Oregon
Pravidelná spolupráce s režiséry: Mary Zimmerman
- Julie Taymor
Newton, MA
Vzdělání: bakalářské studium - Oberlin College
Spolupráce s divadly: Broadway, Metropolitní opera, Opera Los Angeles, Velká opera Houston
Další údaje: Narozena v Newtonu, v Massachusetts. Navrhuje scény, kostýmy, masky a loutky pro divadlo, film a televizi. Bakalářský diplom získala na Oberlin College v Ohiu. Působí jako divadelní a filmová režisérka a výtvarnice. V současné době režíruje celovečerní film Titus. Za režii a kostýmní návrhy k divadelní verzi filmu Lví král obdržela v roce 1998 Tony Award, na montrealském festivalu uměleckých filmů získala v roce 1993 za film Oidipus Rex Cenu poroty, dvě ceny Obie za Juana Dariena a Cenu za nejlepší hru na filmovém festivalu v Tokiu v roce 1992.
- Anita Yavich
- Sumio Yoshii
- Deborah M. Dryden
Great Britain
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
Absolventka Wisconsinské univerzity. Pracuje jako stálá kostýmni výtvarnice pro Oregonský shakespearovský festival. Při tomto nastudováni Macbetha byl důraz na psychologickém vykresleni hlavních postav. V přepracované a oklešténé verzi hra začíná tím, že Macbeth pronáší první slova jakoby ze sna a tři sudičky je po něm opakuji. V této scéně měly sudičky představovat Macbethovo nevědomí. Čím vražednější byly jejich skutky, tím více se jejich roucha barvila prolitou krvi.
- Jules Fisher
- Peggy Eisenhauer
- Yoshinori Tanokura (Yoshi Tanokura)
- Donald Holder
- Mimi Jordan Sherin
- Nancy Hills
San Mateo, California
Další údaje: Narozena v San Mateo, Kalifornie. Vystudovala University of Oregon. V současné době působí jako kostýmní výtvarnice a je docentkou na Utah State University.
- John Horner
- Elton John
- Paul Tazewell
Další údaje: Kostýmní výtvarník vystavující v Průvodu PQ03
Nezávislý výtvarník, absolvent umělecké školy Severní Karo-liny a Tischovy umělecké školy na Newyorské univerzité. - Kostýmní návrhy utvářejí prostředí hry, které vychází z nor-ského folklóru a zároveň naznačuje univerzálnost Peerovy duchovní cesty. Návrhy byly vizuálně inspirovány pracemi norského malíře Edwarda Muncha, které Tazewell popisu-je jako „psychologické a děsivé."
- Scott Killian
- Howell Binkley
- Christopher Akerlind
Obor: scénograf, světelný designér
Vzdělání: BFA, Boston University; MFA, Yale University
Pravidelná spolupráce s režiséry: Robert Woodruff, Franco Dragone, Rebecca Taichman, David Schweitzer
Další údaje: Christopher Akerlind je autorem světelného designu více než šesti set činoherních, operních i tanečních inscenací uměleckých souborů v USA i po celém světě. Mezi jeho poslední díla patří „Kdo!“ v bruselském Foret Nationale, „Orpheus X Tfana“ (Orfeus X Tfana) pro festivaly v Edinburku a Hong Kongu, „Die Entführung aus dem Serail“ a „Appomattox“ pro San Francisco Opera. Získal Obie Award za vynikající tvorbu, Merritt Award za design a uměleckou spolupráci, Tony Award, Drama Desk Award, Outer Critics Award a Hewes Design Award za broadwayskou inscenaci „The Light in the Piazza“ (Světlo na piazze) a řadu nominací na Drama Desk Award, Lortel Award, Outer Critics Award a Tony Award.
- James F. Ingalls
- Dunya Ramicova
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Narozena 1950 v Bratislavě (ČSFR). Kostýmní výtvarnice. Profesorka scénografie na
univerzitě v Santa Barbaře (Kalifornie).
- Tony Penna
- Jon Weston
- Brian MacDevitt
- Nancy Schertler
- Rob Milburn
- Michael Bodeen
- Janet Kalas
- Rick Martin
- Andrew Yelusich
- Kevin Copenhayer
- Buki Shiff
* 1955, Israel
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Kostýmní výtvarník ve svobodném povolání. Vystavoval na PQ 1991.
- Thomas C. Hase (Thomas Hase)
- Carol Mullins
- Kiki Smith
- John Conklin
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen v Hartfordu (Connecticut). Jevištní a kostýmní výtvarník. Profesor na univerzitě v New Yorku. Vystavoval na Pražském quadriennale 1975 a 1987, kdy byl generálním komisařem expozice, oceněné hlavní cenou - Zlatou trigou.
- John Napier
Obor: scénograf
Další údaje: Je stálým výtvarníkem Královské shakespearovské společnosti, kde mezi jeho nejvýznamnější díla patří realizace Krále Jana, Richarda II., Cymbelina, Heddy Gablerové a Richarda III. V sezóně 1976/ 1977 se výrazně podílel na architektuře jeviště divadla Aldwych, kde v tomto období realizoval výpravy ke Králi Learovi, Komedii plné omylů, Macbethovi, Snu noci svatojanské, Jak se vám líbí a Mnoho povyku pro nic. S režisérem Terry Handsem spolupracoval na inscenaci Večeru tříkrálového v Comédie Française, a vytvořil řadu dalších výprav doma i v zahraničí - Vládnoucí třída /Nottingham a Londýn/, Štěstí a oči lidí - Londýn, Rakovina a Bondův Lear v divadle Royal Court, Julius Caesar v divadle Young Vic, Macbeth /Birmingham/, Equus v Národním divadle v Londýně, Doktor Kdo, Ďáblové z Loudonu a Richard II. /Vídeň/.
- Ralph Funicello
New York
Obor: scénograf
Další údaje: Narozen 1947 v New Yorku. Jako jevištní výtvarník působí na Broadwayi a spolupracuje s předními divadly v USA (Act, Mark Taper Forum, Guthrie Theatre, Seattle Repertory Theatre). Svůj bakalářský diplom získal na University of New York. V současné době (1999) působí jako scénograf Old Globe Theatre, Berkeley Repertory Theatre and American Conservatory Theater a vyučuje na San Diego State University. Vystavoval na PQ 1987.
- Christine Jones
* 10.06.1966, New Jersey
Obor: scénograf
Vzdělání: Concordia University, Montreal NYU, Tisch School of the Arts
Spolupráce s divadly: Umělecká ředitelka Theater for One
Pravidelná spolupráce s režiséry: Currently developing Theatre for One, which can be seen at theatreforone.com, in collaboration with directors, designers and performers.
Další údaje: Christine Jones získala Tony Award za scénografii k inscenaci „American Idiot“ (Americký idiot). Byla na tuto cenu nominována také za inscenaci „Spring Awakening“ (Probuzení jara), na níž spolupracovala s režisérem Michaelem Mayerem, s nímž se podílela i na inscenaci „Everyday Rapture“ (Každodenní vytržení). Mezi její další práce pro newyorská divadla patří návrh scény pro „Coraline“ (Koralína) a spolupráce s Phillipem Glassem na „The Book of Longing“ (Kniha touhy). Přednáší scénografii na New York University a je uměleckou ředitelkou Theatre for One, což je prostor po jednoho herce a jednoho diváka, který je k vidění na theatreforone.com.
- Kevin Adams
Obor: světelný designér
Vzdělání: BFA, University of Texas; MFA, Cal Arts
Další údaje: Kevin Adams je trojnásobný držitel ceny Tony Award za světelný design. Kromě inscenace „American Idiot“ (Americký idiot) se podílel na broadwayské „Spring Awakening“ (Probuzení jara), „Passing Strange“ (Zvláštní, kruté, smutné), „Next To Normal“ (Skoro normální), „Hair“ (Vlasy), „Take Me Out“ (Vem mě ven), „The 39 Steps“ (39 kroků) a „Everyday Rapture“ (Každodenní vytržení). Spolupracoval s divadly po celém světě – v londýnském West Endu, Japonsku, Koreji, Rakousku a Austrálii, ale usadil se v New Yorku. Jako student designu na California School for the Arts se účastnil PQ 2003.
- Rachel Hauck
Worcester MA, USA
Obor: scénograf, BA, UCLA (1990)
Další údaje: Scénografka Rachel Hauck klade zásadní význam na dramatický text a vyprávění příběhu. V New Yorku pracovala například na „This Wide Night“ (Tahle širá noc) se souborem Naked Angels, „Creature“ (Bytost) s P 73/New Georges, „Boy and His Soul“ (Chlapec a jeho duše) s Vineyard Theatre a „Ethel:TruckStop“ (Ethel: Občerstvení pro tiráky) v Brooklyn Academy of Music. Dále působila v Seattlu, New Mexicu, Cincinnati, Hartfordu a Atlantě. Studovala na UCLA a usadila se v New Yorku, kde přednáší na Vassar College a od roku 2005 působí jako hlavní scénografka na každoročním festivalu O’Neill Playwrights Conference.
- Gabriel Berry
* 1951, Omaha (Nebraska)
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Gabriel Berry navrhuje kostýmy pro činohru, tanec a operu. Podílela se na světových premiérách inscenací takových dramatiků, jako jsou Anne Bogart, Christopher Durang, Tony Kushner, Charles Ludla a Sam Shepard, hudebních skladatelů jako John Adams, Anthony Davis, Phillip Glass, Meredith Monk, a choreografů jako Donald Byrd, Lucinda Childs a Urban Bush Women. Mezi její poslední práce patří „Mercy“ (Slitování) Anny Hamilton v Brooklyn Academy of Music a „Tunnel“ (Tunel) Yoshiko Chumy pro první ročník festivalu Dublin Dance Festival. Za svou práci získala ceny Obie Award a Bessie Award a je poslední umělkyní americké národnosti, která získala individuální ocenění na PQ v roce 1995.
- Polly Boersig
Shreveport, La
Obor: kostýmní výtvarník
Vzdělání: University of Texas Austin (1996); Louisiana State University Baton Rouge (1983)
Další údaje: Polly Boersig v současné době vymýšlí, implementuje a vyučuje integrovaný studijní program, který kombinuje výtvarné umění a zahradnické práce a je určen pro školku a základní školu Avoyelles Public Charter School v Mansuře, Louisianě. Chystá také kulinářský projekt, který studentům umožní zpracovat plody ze svého políčka, díky čemuž budou lépe chápat spojitost mezi vytvářením trvale udržitelného prostředí a zdravého životního stylu pro sebe, své okolí i celou planetu. Její „Školní políčko“ navštívila i Alice Waters, která Polly i celý její tým pozvala na svou tvůrčí dílnu „Školní políčko 2010“ do kalifornského Berkley.
- Walt Spangler
* 02.09.1969, Greensboro, North Carolina, USA
Obor: scénograf
Vzdělání: MFA, Yale School of Drama (1997)
Spolupráce s divadly: Dlouhodobě spolupracuje s řadou amerických divadel, například s The Goodman Theater v Chicagu, The Shakespeare Theater ve Washingtonu, DC a The Guthrie Theater v Minneapolisu.
Pravidelná spolupráce s režiséry: Walt has enjoyed long term collaborations with many wonderful directors including Robert Falls, Chen Shi Zheng, Michael Kahn, and Kate Whoriskey.
Další údaje: Walt Spangler je newyorský činoherní a operní scénograf, který v tomto oboru působí od svých šestnácti let. V osmnácti se přestěhoval do Německa, kde strávil několik let, které zásadně ovlivnily jeho umělecké směřování. Jednu sezónu pracoval pro Stadttheater Konstanz s režiséry Ulrichem Khuonem a Anje Lenkeit. Ve studiích pokračoval u slavného scénografa Ming Cho Leea. V roce 1997 získal MFA na Yale School of Drama. Walt působil v divadlech po celých Spojených státech i v zahraničí a dlouhodobě spolupracuje zejména s uznávaným režisérem Robertem Fallsem („Touha pod jilmy“).
- Darren L. West
Obor: zvukový designér
Vzdělání: BFA, Western Kentucky University
Pravidelná spolupráce s režiséry: Anne Bogart, Jo Bonney, Carey Perloff, Oskar Eustice, Tina Landau, Robert Woodruff, Joanne Akalitis, Chay Yew, Daniel Sullivan, Marc Masterson, Julian Crouch, Phelim McDurmott, Emily Mann, and Joe Mantello
Další údaje: Darron L.West je autorem zvukového designu více než čtyř set činoherních a tanečních inscenací v USA i v zahraničí. Spolupracoval s významnými regionálními divadly, například Yale Repertory Theatre, Actors Theater of Louisville, La Jolla Playhouse, Guthrie Theatre a Kennedy Center. Dále vytvořil zvukový design pro braodwayské inscenace „Wait Until Dark“ (Počkej po setmění), „Top Girls“, „To Be Or Not To Be“ (Být či nebýt), „The American Plan“ (Americký plán), „The Royal Family“ (Královská rodina) a „Time Stands Still“ (Čas nepohnutý). Za svou práci získal řadu ocenění, mezi jinými Lortel and Audelco Award, Henry Hewes Design Award, Princess Grace, Obie Award a Entertainment Design Magazine Eddy Award.
- Paul Steinberg
* 24.11.1946, Brooklyn, NY
Obor: scénograf
Vzdělání: bakalářské studium - Pratt Institue, diplom – Centrální škola umění a designu
Spolupráce s divadly: Bavorská státní opeta, Anglická národní opera
Pravidelná spolupráce s režiséry: David Alden, JoAnne Akalaitis
- Catherine Zuber
Great Britain
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
Nezávislá kostýmní výtvarnice, absolventka Yaleovy univerzity, držitelka diplomu Muzea výtvarných umění.
- Bob Crowley
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
- Christopher Barreca (Chris Barreca)
* 01.03.1957, Pittsfield, MA
Obor: scénograf
Vzdělání: magisterské studium scénografie na UniverzitaYale, Divadelní škola, bakalářské studium - Univerzita Connecticut
Spolupráce s divadly: Broadway
- Kevin Rigdon
- Laura Crow
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
Absolventka Bostonské univerzity (BFA) a Wisconsinské univerzity (MFA). Pracuje jako kostýmni výtvarnice a působí jako profesorka kostýmniho výtvarnictvi na Connecticutské univerzitě. Do fantasijního světa děti strádajících za II. světové války v Anglii, so vmísily multikulturní vlivy. Kombinaci různých typů rituálních oděvů se podařilo vytvořit volice pestrý a fantaskní kostým.
- Myung Hee Cho
- Natascha Katz
- Martin Pakledinaz
- Laura Bauer
- Howard Werner
- Jennifer von Mayrhauser
- Andre Harrington
- Penny Remsen
- David Gilman
- Brett Jarvis
- Ilona Samogyi
- Mark Wendland
- Kelley McClung
- Dawn Testa
- Bruce Bergner
- Kevin Dunayer
- Michael Wellborn
- Mark Harvey
- Patrick Landers
- Douglas Cuomo
- James Vermeulen
- Andrew Ondrejcak
- Matthew Adelson
- Jason Tratta
- Ursula Belden
- Mimi Maxmen
- James Allen
- Rebecca Graves
- Gregg Bames
- Tom Clark
- Mark Menard
- Nevin Steinberg
- Robin Wagner
- Marc McCullough
- Betsy Adams
- Jim Fulton
- Matt Kelly
- Josh Bradford
- Nathan Heverin
- Stefen Jacobs
- Theresa Squire
- Ben Emerson
- David Murin
- Star Moxley
- Mark J. Bennett
- Joyce Lee
- Scott Lehrer
- Andreanne Neofitou
- David Gallo
- Larry Dellinger
- Dennis Kamburry
- Patricia J. Collins
- Karen Ten Eyck
- John Gottlieb
- Christopher Kondek
- Ellen McCartney
- Leon Rothenburg
- Bruce Duerden
- Matt Frey
- David Dansky
- Peter Kater (Peter Kater)
- Phil Monet
- Michael Yeargan
- Colbert Davis
- Valerie Fuchs
- Matt Hubbs
- Steve O'Hearn
- Todd Barton
- Robert Peterson
- Michelle Dibucci
- Russell Metheny
- Devon Painter
- Victor Tan
- Toni James
- Scott Stauffer
- Scott Myers
- Chris Parry
- Henryk Baranowski
- Larry Delinger
- Peter A. Maradudin
- Matthew Spiro
- Dominic Kramers
- Michaele Hite
- David Nancarrow
- Kevin Kornicki
- Bob Steineck
- Mick Sands
- David White
- Kari Perkins
- Mike Garner
- Daniel Hannon
- Geoff Abass
- Philip Bussman
- John Collins
- Jim Dawson
- Jim Findley
- Scott Zielinski
- Wendall Harrington
- Kaye Voyce
- Janet Bloor
* 1956, England
Obor: kostýmní výtvarník
Další údaje: Kostýmní výtvarnice vystavující v Průvodu PQ03
Studovala návrhy pletených oděvů. V roce 1982 přišla do New Yorku, kde získala zkušenosti s divadelním a filmovým kostýmem. Je spoluzakladatelkou a majitelkou Ero-Co, New York City, společnosti zaměřené na výrobu oděvů ze silikonové gumy a tanečních oděvů. Spolupracuje s baletními, divadelními a filmovými produkcemi, často so podílí na výrobě sci-fi filmů.
