2007 » Velká Británie » Národní sekce

Spolupracovníci: Britský jevištní design 2003 - 2007

Je to jen náhoda, že našemu tématu, ve které tak hluboce věříme, vyšla vstříc neobyčejná organizace PQ a Scénofestu. Tak jako vpředchozích ročnících, je i tady prvotním záměrem tématu Spolupracovníci cesta pestrou paletou děl, s titulky a otázkami, které podněcují k dialogu s vystavenými díly. Druhým cílem tohoto tématu je poskytnout scénografům dostatek prostoru pro reflexi aprezentaci klíčových momentů své práce. Vpředešlých ročnících byl naším tématem PROSTOR – spolu spartnerem ČASEM, následovaný PROCESEM přerodu 2D na 3D. Nyní obracíme svoji pozornost k těm, S KÝM a PRO KOHO divadlo děláme: k našim SPOLUPRACOVNÍKŮM. Téma má společný cíl objevování a radost z práce na inscenaci, což vždy vyžaduje spolupráci s různě zdatnými umělci, techniky, herci, diváky aprostorami. Zúčastnění výtvarníci a umělci byli vyzváni, aby napsali stručné komentáře, které doprovodí jejich díla. Zapojení klíčových spolupracovníků do těchto prezentací je nejen vítáno, ale v některých případech aktivně iniciováno. Jsme vděčni za mimořádnou příležitost spolupracovat s Ralphem Koltaiem a jeho kolegou, tvůrcem scénických skulptur, Stephenen Pylem. Vytvořili prostředí, které z každého, kdo jím projde, udělá performera. Spolupracovníci také chtějí vytvořit příležitost pro mladé výtvarníky, aby se mohli zapojit do práce Společnosti britských scénografů a její činnosti - oslavě umění, řemesla a divadelního designu!

Vystavující umělci / ateliéry

• Sophie Jump

Obor: režisér, scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Central St Martins College of Art & Design, Londýn
Spolupráce s divadly: Seven Sistes Group
Účast na dalších mezinárodních výstavách: Collaborators, Victoria & Albert Museum, Londýn
Další údaje: Narozena 1969 v Bristolu. Scénografka. Vystudovala Central Saint Martins College of Art and Design. Nyní spolupracuje se skupinou Seven Sisters Group. Vystavovala na PQ 1991 v sekci škol.

Vystavené práce

• Sophie Jump: Boxed (), 0
• Becs Andrews

Obor: pedagog, scénograf, kostýmní výtvarník


Vystavené práce

• Patrick Marber: (Orestés 2.0), Guildhall Theatre, Guildhall School of Music and Drama (Divadlo Guidhall, Škola hudby a divadla Guidhall), 2003, Režisér: Daniel Kramer, , David Howe - světelný design, Ann Yee - choreografie, Nobby Clarke - fotograf ;
  Komentář: Poničená domovská krajina propadající se do oleje vítá veterány, kteří se vracejí z nespravedlivé války v zahraničí. Helenin olejem pocákaný vlak obsahuje chamtivost kapitalistické kultury.
• Anne Curry

Evesham
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Další údaje: Narozena 1954 v Eveshamu. Kostýmní výtvarnice ve svobodném povolání. Vystudovala University of Central England & Slade School of Fine Arts, kde nyní vyučuje.

Vystavené práce

• Fred Ebb, John Kander: (Kabaret), Birmingham Theatre School (Divadelní škola Birmingham), 2003, Režisér: John Paul Cherington, , Mandi Ashwood - choreografie, Pete Hammond - hudba, zvukový design
• Atlanta Duffy

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník


Vystavené práce

• Wole Soyinka: (Lev a klenot), (Collective Artistes, Young Vic and Bite:05), 2005, Režisér: Chuck Mike, , Juwon Ogungbe, , Catriona Silver - světelný design, Koffi Koko - choreografie, Nicola Fitchett - kostýmní konzultantka ;
  Komentář: Na začátku zkoušení jsme se dohodli, že chceme, aby se diváci cítili ponořeni do atmosféry, povahy a horka nigerijské vesnice.
  

  
  
  
• Ralph Koltai

* 1924, Hungary
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Další údaje: Vystudoval Central School of Art and Design v Londýné, pracuje jako nezávislý jevištní výtvarník. Navrhl více než 200 operních, činoherních, tanečních a muzikálových představeni po celém svété. Mezi tato představení patří i jeho návrhy pro Royal Shakespeare Company, na kterých se výtvarné spolupodílel. Působil v londýnském West Endu a na Broadwayi. Operní a taneční představení navrhoval pro Royal Opera, Royal Ballet, English National Opera, Orange, v Petrohradě a Benátkách. V letech 1965-72 byl vedoucím katedry divadelního designu na Central School of Art and Design a učil na Central Saint Matins College of Art and Design, obojí v Londýné. Na PQ 1975 získal kolektivní zlatou medaili za scénografii, na PQ 1979 vystavoval v expozici, která získala hlavní cenu — Zlatou trigu. Při PQ 1999 byla v Praze retrospektivní výstava jeho díla. PQ 1975 - Zlatá medaile Velké Británii PQ 1979 - Zlatá Triga Velké Británii PQ 1987 - Stříbrná medaile za scénograf 1991 - Zlatá triga Velké Británii 1967, 1981 Cena divadelní kritiky 1984 - Zvolen do Královské společnosti uměni 1993 - Vynikající služba divadlu Společnost divadla West End: výtvarník roku 1978 and 1984







Vystavené práce

• Howard Brenton: (Římané v Británii), Scheffield Crucible 2006
  

  

  

  

  

  
  
  
• Marie-Jeanne  Lecca

* 1960, Bucharest
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Další údaje: Narozena 1960 v Bukurešti v Rumunsku. Kostýmní výtvarnice. Vystudovala Akademii výtvarných umění v Bukurešti, nyní spolupracuje s divadly v Begrenzi a v Londýně. Od roku 1984 žije a pracueo v Londýně jako nezávlslá jevištní a kostýmní výtvarnice. Získala cenu Martinů (2000) za Jullittu (Opera North) a za Řecké pašije (Bregenzer Festsplele and Royal Opera, Covent Garden). Vystavovala na PQ99.

Vystavené práce

• Wolfgang Amadeus Mozart: (Kouzelná flétna), Vienna Volksoper (Vídeňská lidová opera), 2005, Režisér: Helmuth Lohner, , Leopold Hager, , Johan Engels - scéna, Friedrich Rom - světelný design
  

  

  

  

  

  

  

  
  
  
• Alex Lowde (Alexander Lowde)

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: Scénografický kurz při Divadle Motley; stipendium v divadle Newcastle Playhouse


Vystavené práce

• Jonathan Dove, David Lan: (Tobiáš a anděl), Young Vic Theatre and English Touring Opera Company (Divadlo Young Vic a Anglická zájezdová opera), 2004, Režisér: John Fulljames, , Ben Wright - choreografie ;
  Komentář: Se stálým obsazením hlavních rolí a sborů z obyvatel místních komunit tato inscenace objela řadu kostelů a katedrál; hrává ve střední chrámové lodi.
  

  
  
  
• Neil Murray

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník


Vystavené práce

• Allan J Barker: (Pocta Katalánii), Northern Stage with West Yorshire Playhouse (Northern Stage a West Yorshire Playhouse), 2004, Režisér: Josep Galindo, , Malcolm Rippeth - světelný design, Mic Pool - zvukový design, Pablo Ley - dramaturg ;
  Komentář: Zatímco okolní ulice jsou posety rozkládajícími se zavražděnými lidmi a koňmi, jakési zdání středostavovského života bizardně pokračuje za zavřenými dveřmi.
  

  
  
  
• Conor Murphy

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Divadelní design, Wimbledon College of Art, Londýn; Magistr scénografie, Utrecht, Nizozemí


Vystavené práce

• Richard Strauss (1905), Anton Mariotte (1908): (Salome), Opera National de Montpelier Le Corum, Opera Berlioz (Národní opera v Montpelier Le Corum, Opera Berlioz), 2005, Režisér: Carlos Wagner, , Peter Van Praat - světelný design, Ana Garcia - choreografie, Marc Ginot - fotograf ;
  Komentář: Dvě verze Salome hrané střídavě na stejné scéně; kostýmy a světelný design ale byly v případě Strause bohaté a jasně zbarvené, zatímco pro Marriotteho jednotvárné.
  

  
  
  
• Juliet shillingford

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník


Vystavené práce

• Moliere: (Škola pro ženy), Nuffielo Theatre Company (Divadelní společnost Nuffielo), 0, Režisér: Patrick Sandford, ,
  
  
  
• Francis O'Connor

* 26.10.1964, Teeside
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: Studoval divadelní design na Wimbledon School of Art pod vedením Richarda Negri
Spolupráce s divadly: v Irsku: Divadlo Druid (Galway), Divadla Gate a Abbey (Dublin); v Británii: RVT, RSC a Young Vic; ve Skotsku: Royal Lyce
Pravidelná spolupráce s režiséry: Garry Hynes (Druid), Martin Duncan, Conall Morrison, David Lan and the Young Vic
Další údaje: Spolupracuje s oddělením výuky Royal Ballet.

Vystavené práce

• John Clifford: (Anna Karenina), Royal Lyceum Theatre Company (Divadelní společnost Royal Lyceum), 2005, Režisér: Muriel Romanes, , Chris Davey - světelný design, Max Richte - hudba ;
  Komentář: Vytvořil jsem krajinu, ve které se může rozvinout celá hra. Někdy byl svět uvězněn v dřevěné krabici s velkým množstvím dveří, ale pak se mohl otevřít do lesa kolem.
  

  
  
  
• Mark Bailey

Bristol
Spolupráce s divadly: Přidružený umělec v Divadle Clwyd, Wales
Další údaje: *1961 Mark navrhuje pro Národní divadlo, Anglický národní balet, Operu North a Divadlo Gate v Dublinu i pro mnoho britských regionálních divadel.

Vystavené práce

• Dale Wasserman: (Přelet přes kukaččí hnízdo), Clwyd Theatr Cymru (Divadlo Clwd), 2004, Režisér: Terry Hands, , Terry Hands - světelný design, Kevin Heyes - zvukový design ;
  Komentář: Technická a umělecká spolupráce byla potřeba, aby mohl být vytvořen vizuální převrat, který by se vyrovnal intenzitě závěrečných momentů hry.
  
  
  
• Paul Brown

* 1960, South Wales
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: St. Andrews Univerzita, Skotsko, Kurs divadelního designu Motley
Pravidelná spolupráce s režiséry: Graham Vick
Ocenění: PQ99 - Čestný dilplom
Další údaje: Jevištní a kostýmní výtvarník. Studoval u Margaret Harris. Nyní spolupracuje s divadly v Glyndebourne, Sydney a Royal Opera v Londýně. Navrhl scénu nebo kostýmy pro společnost Almeida, Giselle (La Scala, Milán), Muž z La Manchy (Broadway) a filmy, včetně, Andělé a hmyz a Nahoře ve vile.

Vystavené práce

• : (La Traviata), Arena di Verona (Veronská aréna), 2004, Režisér: Graham Vick, , Adrian Linford - asistent výtvarníka, Peter Kaczorowski - světelný design, Philip Larter - fotograf
• Bunny Christie

* 1962, Fife, Scotland
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník
Vzdělání: Centrální škola umění, nyní CSMCAD
Ocenění: 2003 Olivier Award for Set Design
Další údaje: Vystudovala Central School of Art v Londýně. Pracuje jako nezávislá jevištní a kostýmni výtvarnice v Národním divadle a v londýnském West Endu. Pro společnost Renaissance Films navrhla Labutí píseň v hlavní roli se Sirem Johnem Geilgudem (nominováno na Oscara za nejlepší krátký film) a v roce 2007 Tanec smrti pro divadlo Dramaten ve Stockholmu.

Vystavené práce

• Patrick Marber: (Po slečně Julii), Donmar Warehouse (Donmar Warehouse), 2003, Režisér: Michael Grandage, , Neil Austin - světelný design, Ivan Kyncl - fotograf ;
  Komentář: Michael Grandage vytvořil scénu před začátkem představení, ve které je na jevišti uvařeno jídlo z jater a cibule, nádobí umyto a kuchyň uklizena. Hra se odehrává v červenci 1945.
  

  
  
  
• Es Devlin

Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, mediální umělec, scénograf, Filmový a televizní design
Vzdělání: Královský hudební akademie, Londýn; Anglická literatura, Bristol University; Scénický design, Motley Theatre Design Course, London.
Ocenění: Ocenění TPi Scénograf roku (2010); Olivier Award za nejlepší návrh kostýmů (2006); Cena TMA za nejlepší scénografii (1998); Linbury Prize za scénografii (1996).
Další údaje: Narozena 1971. Scénografka ve svobodném povolání.Vystudovala Bristol University a Motley Theatre Design Course. Nyní spolupracuje s Rambert Dance Company. V roce 1995 získala Linbury Prize za scénický návrh. Filmová práce zahrnuje Sny slečny X a Pinterovo Nádraží Victoria. Živá hudba: Wire a Jake a Dinos Chapman v Barbicanu; světové turné skupiny Pet Shop Boys

Vystavené práce

• Jean Cocteau, Philip Glass: (Orfeus), ROH2, Linbury Studio (ROH2, Linbury Studio), 2005, Režisér: Francisco Negrin, , Bruno Poet - světelný design, Carl Root - produkce ;
  Komentář: Centrální orchestřiště v Linburyho studiu sestupuje dva metry pod zem. To inspirovalo návrh dalšího výtahu, aby jím pokračovala Orfeova cesta podsvětím.
  

  
  
  
• Emma Ryott

* 1958, Leeds
Obor: kostýmní výtvarník
Vzdělání: Nottingham Trent Polytechnic
Spolupráce s divadly: Royal Court/Duke of Yorks, Stuttgart Ballet, Neville Holt, Grange Park Opera, Semperoper Drážďany, Královský vlámský bal
Další údaje: Vystudovala Trent Polytechnic v Nottinghamu - divadelní výtvarnictví, pracuje jako nezávislá kostýmní výtvarnice.

Vystavené práce

• Robert Schumann, Alfred Schnittke, Martin Donner: (Sandman – Duch z pohádky), Stuttgarter Ballet (Stuttgarter Ballet), 2006, Režisér: Christian Spuck, , Dirk Becker - scéna, Rienhard Traub - světelný design, Jens Schroth - dramaturg ;
  Komentář: Temná pohádka vycházející z povídky ETA Hoffmanna. Hlavní postava, Nathanael, bojuje o svůj rozum poté, co se mu vrací traumata z dětství.
• Demitri Shostakovitch, Alban Berg, Arnold Schönberg: (Lulu), Stuttgarter Ballet (Stuttgarter Ballet), 2003, Režisér: Christian Spuck, , Dirk Becker - scéna, Fabian Spuck - film ;
  Komentář: Záměrem jednoduchosti kostýmu pro Lulu bylo zdůraznění její počáteční čistoty a nezobrazit ji jako ženu-upíra. Tato stránka měla být plně demonstrována choreografií.
• John Adams: (...la peau blanche...), Stuttgarter Ballet (Stuttgarter Ballet), 2005, Režisér: Christian Spuck, , Jens Schroth - dramaturg, Stephan Seyrick-Hofmeister - světelný design ;
  Komentář: Temná paleta kostýmů naznačuje svět intrik a stínů.
  
  
  
• Jamie Vartan

Stansted
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, scénograf
Vzdělání: Central Saint Martin's College of Art and Design
Spolupráce s divadly: Nottingham Playhouse
Pravidelná spolupráce s režiséry: David Glass, Stephen Medcalf
Další údaje: Narozen 1964 ve Stanstedu. Scénograf. Vystudoval Central School of Art & Design a vyučuje scénografii na Central School of Speech & Drama a Rose Bruford College. Nyní spolupracuje s Abbey Theatre in Dublin a hodlá trvale žít v Asii a dokončit zde Trilogii o ztraceném dítěti. V roce 1988 obdržel cenu Arts Council Training Bursary. Návrhy pro operu zahrnují Pikovou dámu (La Scala, Milan) a Vesnice Romeo a Julie (nominace časopisu L’Opera za nejlepší scénu a kostýmy – 2002).

Vystavené práce

• Georges Bizet: (Carmen), Teatro Lirico di Cagliari (Teatro Lirico di Cagliari), 2005, Režisér: Stephen Medcalf, , Simon Corder - světelný design, Maxine Braham - choreografie
  

  

  
  
  
• David Howe

Další údaje: Scénografie v zahraničí: Woyzeck v New Yorku; Kabaret pro Anglicky mluvící divadlo (Frankfurt); Hvězdy muzikálů (Malajsie). Druhý výtvarník světel na Pánovi prstenů (Toronto & Londýn)

Vystavené práce

• Charles Mee: (Orestés 2:0), Guildhall School of Music and Drama (Škola hudby a divadla Guidhall), 2005, Režisér: Daniel Kramer, , Becs Andrews - scéna a kostýmy, Ann Yee - choreografie, Nobby Clark - fotograf
• Richard Downing

Vystavené práce

• Richard Downing: (Vodní banket), (U Man Zoo), 2003, Režisér: Richard Downing, ,
  
  
  
• Andrea Králová

* 17.12.1970, Plzeň
Obor: scénograf, kostýmní výtvarník, malíř, módní návrhář, loutkář, scénograf
Vzdělání: DAMU, Praha, doktorát v oboru scénografie alternativního a loutkového divadla; dějiny umění, Filozofická fakulta Univerzity Karlovy, Praha
Spolupráce s divadly: Ústí nad Labem: Činoherní studio; Praha: Národní divadlo, Na Zábradlí, Komedie, Minor; Plzeň: Divadlo J. K. Tyla; Cheb: Západočeské divadlo; Brno: Národní divadlo; Ostrava: Národní divadlo
Pedagogická činnost: DAMU, katedra scénografie alternativního a loutkového divadla
Pravidelná spolupráce s režiséry: Jiří Pokorný, Zdeněk Bartoš, Viktorie Čermáková, David Drábek, David Czesany
Další údaje: Absolvovala dějiny uméni FF UK a KALD DAMU (1998). Od roku 1996 průběžně spolupracuje s Národním diva-dlem. Divadlem J. K. Tyla v Plzni. NDMS Ostrava, Činoher-ním Studiem Ústi n/L, brněnským Hadivadlem, Dejvickým divadlem, Činoherním klubem. Věnuje se i volné tvorbě (malba, grafika, řezba. keramika) a filmu. Externě vyučuje na DAMU - seminář scénografie. Uspořádala deset samostatných výstav.